Režiser Ron Howard deli bistvene filmske nasvete iz svoje ugledne kariere v Hollywoodu.
Skoči na odsek
- 7 nasvetov Rona Howarda za ambiciozne filmske ustvarjalce
- Bi radi postali boljši filmski ustvarjalec?
- Izvedite več o MasterClassu Rona Howarda
Ron Howard uči režijo Ron Howard uči režijo
Ron Howard v svojih ekskluzivnih video lekcijah poučuje režijo, montažo in pripovedovanje zgodb.
Nauči se več
Ron Howard je legenda na obeh straneh kamere. Kot otrok je njegovo upodobitev Opieja leta Oddaja Andyja Griffitha in Richie Cunningham v Srečni dnevi ga izstrelil v vsako dnevno sobo v Ameriki.
Potem ko je Howard zapustil režijo, je Howard razvil obsežen režiserski življenjepis, ki vključuje Cocoon , Splash , Starševstvo , Apolon 13 , Lepe misli , Frost / Nixon , Solo: Zgodba Vojna zvezd , in ljubljena TV serija Aretirani razvoj .
Spodaj deli nekaj bistvenih nasvetov in vpogledov za ambiciozne filmske ustvarjalce.
kaj naredi dobro televizijsko reklamo
7 nasvetov Rona Howarda za ambiciozne filmske ustvarjalce
Kot eden najbolj cenjenih režiserjev, ki danes delujejo v kinematografiji, je Ron Howard razvil spoznanja, ki lahko pomagajo vsakemu filmskemu ustvarjalcu - od nagrajenega avtorja do snemanja novincev s pametnim telefonom.
- Sledite svojemu srcu pred glavo . Poiščite zgodbo, ki za vas sproži navdih. Prej bi morali čutiti čustveno povezavo kot intelektualno in vizualiziranje zgodbe - celo sanjanje o njej - se vam zdi neustavljivo. Prepričajte se, da lahko zgodba občinstvu ponudi nekaj svežega in zanimivega ter da je vredna njihovega časa in denarja. Ocenite svojo idejo za svežino; nato v zgodbi poiščite vrsto močnih trenutkov. Ugotovite, razumejte in nadgradite te prizore. Če ste si ga prislužili, bodo občinstvo občutile vpliv in se bodo želele pogovoriti o tem občutku.
- Poiščite vrsto glasov, da razbijete skript . Skript morate izpostaviti izjemnemu nadzoru. Preprosto in uporabno orodje je branje z igralci s prisotnim scenaristom, čemur sledi povratna seja. Howard zaupa v postopek igralcev med branjem in priznava faktor x, ki ga lahko pridobite s prvim pogledom na to, kako igralec naravno interpretira lik.
- Sprejmite sodelovanje s scenaristi . V večini filmov imata scenarist in režiser močno vizijo, kako bo videti končna različica filma. V večini primerov je to navsezadnje režiserjeva pristojnost, vendar to ne pomeni, da bi moral biti direktor tiran. Ko je čas, da napišem scenarij, Howard svoj način dela prilagodi pisateljevemu. Včasih se zdi, da postopek deluje vzporedno; drugič gre za vrsto pogovorov in nato pisca osvobodi, da piše sam. Spoznavanje načina dela sodelavca Howardu pomaga ustvariti okolje, v katerem se vsaka oseba odlikuje po svoji obrti, na koncu pa daje vse od sebe svoj projekt. Pisatelju se bo pogosto odzval na prepise, ker verjame, da so pisatelji tako dolgo živeli v idejah in temah scenarija, da so ga razumeli na ustvarjalni ravni, ki presega intelektualno.
- Občinstvo išče mešanico svežega in znanega . Howard meni, da so skoraj vse zgodbe narejene iz nečesa starega in novega. Njegov cilj kot režiserja je, da je vsaka zgodba vedno sveža in ustrezna, tudi če so teme, liki, zaplet ali žanr znani. V filmu Splash je bil žanr že znan - gre v bistvu za romantično komedijo iz tridesetih let, toda fantazijski element deklice, ki je bila sirena, je bil nov in je dodal komedijo in presenetljive vizualne elemente. Howard je zaplet vedel Pepelka človek je bil znan, toda ko je v svoji raziskavi naletel na risanko Popeye Out to Punch, se je zasmejal, kako podobna je zgodbi, ki so jo pripovedovali. Potisnilo ga je, da je zgodbo povedal na čim bolj visceralen način in jo zakoreninil v Braddockovem boju, da je svojo družino potegnil gor in iz revščine. Medtem je Howard menil, da je scenarij za Cocoon je bila obetavna, vendar se ni povezala z občinstvom na človeški ravni. Njegova žena Cheryl je diplomirana psihologinja in je pogosto sodelovala z geriatričnimi bolniki in opazila, da kot ljudje v resnici nikoli ne zrastemo iz srednješolske psihologije. Howard je to najstniško psihologijo uporabil pri starejših v filmu, ko so se začeli vračati v mladost, zaradi česar so bili liki bolj primerljivi. S Apolon 13 , Howard je začel z novinarskim pristopom in intenzivno raziskoval resnično zgodbo. Bil je navdušen predvsem nad filmskimi načini, kako občinstvo popeljati skupaj z liki. Ko se je poglobil v projekt, so ga čustvene teme, ki jih je odkril, presenetile in prispevale k njegovi navezanosti na film.
- Sprejmite sodelovanje, potrebno za snemanje filma v današnjem okolju . Legendarni japonski režiser Akira Kurosawa je s Howardom delil idejo o sodelovanju v skupini treh. Pomislite na trikotnik, sestavljen iz treh sodelavcev - na primer pisatelja, režiserja in producenta. Kreativni problem spustiš na sredino in ga odbijaš, dokler nimaš rešitve. Ta struktura je uporabna tudi pri glasovanju o idejah. Pri snemanju Lepe misli , Howard, Russell Crowe in pisatelj Akiva Goldsman so kot trije našli način, kako se pošteno predstaviti občinstvu in razkriti shizofrenijo lika Russella Croweja, Johna Nasha. Strokovno znanje Akive o bolezni in Russellova ideja, da bi postopoma povečeval učinke v svoji predstavi, sta Howardu dala idejo, s katero bi lahko sodeloval kot režiser.
- Nastavite svojega kinematografa tako, da bo uspel in mu bodo uslugo več kot vrnili . Ključnega pomena je, da se počutite samozavestno glede svoje ustvarjalne združljivosti s svojim kinematografom. Pogovorite se o drugih filmih, ki so jih posneli, in o tem, kaj si predstavljate za svoj projekt. Želite, da bi kinematograf začutil film enako kot vi. Dajte jim nekaj oprijemljivega, na kar se bodo odzvali, na primer scenarij, in naj govorijo o tem, kako začnejo film naravno vizualizirati. Ko začnete sodelovati s pravim kinematografom, naj vas fotografija ne ustraši. Pogovorite se z njimi o tem, kaj želite, da občinstvo čuti, in jim zaupajte, da v vašem projektu potisnejo jezik kinematografije. Howard se je prvič naučil, kako v svojih filmih uporabljati svetlobo kot lik v svojih filmih Lepe misli od njegovega direktor fotografije , Roger Deakins. Deakins je s svojimi svetlobnimi tehnikami odražal psihologijo likov v vsakem zaporedju. V Splash , kinematograf Don Peterman je Howarda potisnil, naj romantične komedijske zvrsti ne prodaja na kratko in jo še vedno upodablja z igranjem s teleobjektivi, dolgimi objektivi, izjemno širokimi posnetki, ročnimi in nizkimi koti. Raznolikost spodbuja občinstvo. Salvatore Totino je Howarda poučil o uporabi različnih velikosti leč in različnih generacij, da dokaže, kako lahko različne teksture občinstvu dajo različne občutke.
- Ko bo čas za urejanje, bodite brutalno pošteni . Howard poziva k brutalni poštenosti v postopku urejanja. Takrat morate zapustiti zgodbo, za katero ste upali, da jo snemate, in raje pogledati surovino, ki jo dejansko imate. Bodite odprti za možnosti, ki jih ponujajo posnetki. Uredniku morate povedati osnovna pričakovanja glede delovnega razmerja. Ali želite urednika usmeriti k svojemu občutku, kako je treba sestavljati prizore, ali pa ga želite odpreti urednikovemu nagonu? Dober urednik je vešč, profesionalen, delaven, sposoben voditi smer in je dobrega, trdnega okusa. Vse to je odličen urednik ter nadgradnja vrhunskega okusa in ustvarjalnega pogleda - na voljo za opazovanje novih idej, ki jih bo režiser predstavil. Howard poudarja, kako pomembno je, da svoje popravke pokažete občinstvu za povratne informacije. Morda boste presenečeni nad tem, kako vas trenutki zmede za občinstvo lahko pripeljejo do nove, bolj kreativne različice scene. Koristno je tudi gledati filme, ki so vam všeč, z izklopljenim zvokom, da natančneje določite navdihujoče montaže. Pripravite se, da bo prvi rez brutalno dolg, težko gledljiv in potencialno celo srhljiv. Nato opravite vznemirljivo, a bistveno delo, da odkrijete težave in poiščete rešitve - v rezultatih boste morda našli celo malo vznemirjenja.
Bi radi postali boljši filmski ustvarjalec?
Ne glede na to, ali ste nadobudni filmski ustvarjalec ali sanjate o tem, da bi s svojim stand-upom spremenili svet, je navigacija po svetu filma in televizije lahko zastrašujoča. Tega ne ve nihče bolje kot Ron Howard, ki je svoj prvi film v 15 dneh posnel s 300.000 dolarji. V MasterClassu o filmski režiji Rona Howarda je z oskarjem nagrajeni režiser Apolon 13 in Lepe misli dekodira svojo obrt in nudi vpogled v postavljene delavnice, delo z igralci, blokiranje prizorov in prikazovanje njegove vizije na zaslonu.
Bi radi postali boljši filmski ustvarjalec? Letno članstvo v MasterClassu ponuja ekskluzivne video lekcije mojstrov filmskih ustvarjalcev in režiserjev, med katerimi so Ron Howard, Judd Apatow, Martin Scorsese, David Lynch, Spike Lee in drugi.
