Vodič po modalnem jazzu: 5 pomembnih izvajalcev in albumov modalnega jazza

Modalni jazz se je uveljavil konec petdesetih let kot alternativa statični strukturi bebopa. Njegov poudarek na svobodi in novim usmeritvam v zvoku bi pomagal spremeniti potek jazza in celo prenesel na rock in druge glasbene oblike.

Skoči na odsek

• Kaj je modalni jazz?
• Kakšni so načini modalnega jazza?
• Zakaj jazz glasbeniki uporabljajo modalni pristop?
• Kratka zgodovina modalnega jazza
• 5 pomembnih modalnih jazz izvajalcev in albumov
• Želite izvedeti več o glasbi?
• Izvedite več o MasterClassu Herbie Hancock

Naučite se improvizirati, sestaviti in razviti lasten zvok v 25 video lekcijah.

Kaj je modalni jazz?

Modalni jazz je slog jazz glasba, organizirana okoli načinov ali glasbenih lestvic, ne pa spremembe akorda. Umetniki, kot sta Miles Davis in John Coltrane, razviti sredi dvajsetega stoletja, so s skladbami, kot so Milestones iz Davisovega albuma iz leta 1958, popularizirali modalni jazz. Nekako modro in Coltraneov legendarni album iz leta 1964 Najvišja ljubezen .

Kakšni so načini modalnega jazza?

Načini so že stoletja del zahodne glasbe in jih lahko zasledimo v starogrški glasbeni teoriji in verski glasbi srednjeveškega obdobja. Ti vplivi so tvorili sedem sodobnih modalnih lestvic, vključno z dorskim ali drugim načinom; Firigijski ali tretji način; in eolski ali šesti način, ki je znan tudi kot naravna manjša lestvica.

Vsak način se začne z drugačno noto v lestvici in ustvari edinstveno zaporedje sedmih not. Če bi se igral v C-duru, bi se način Dorian ali D Dorian prebral kot D-E-F-G-A-B-C. Popoln primer modalnega jazza je skladba Milesa Davisa 'So What', ki v dorskem načinu gradi 32-taktno (ali AABA) strukturo pesmi z dvema lestvicama - D in E flat.

Zakaj jazz glasbeniki uporabljajo modalni pristop?

Jazz glasbeniki so se lotili modalitet, ker so solistom omogočali večjo svobodo kot bolj toga struktura povojnih jazzovskih oblik, kot sta bebop in hard bop. Pred modalnim jazzom so jazzovske skladbe temeljile na tonalnosti, kar je ustvarilo harmonično osnovo iz akordov, zgrajenih iz durnih in molskih tipk. Solo so bile preprosto improvizacije pesmi akordne progresije .

Modalnost je poenostavila harmonično strukturo in pustila, da so se improvizatorji raztegnili z melodijo in v svojih solističnih delih raziskovali različne strukture in sproščene tempe; nastala je glasba, ki je lebdela med 'kul' in meditativno.

Kratka zgodovina modalnega jazza

Modalni jazz sega v sredino dvajsetega stoletja. Tu je kratek pregled sloga:

• Začetki : Zgodovina modalnega jazza se v bistvu začne z objavo leta 1953 Lidijski kromatični koncept tonske organizacije , knjiga skladatelja, aranžerja in vodje glasbe Georgea Russella. Drugi jazzovski umetniki in skladbe so se pred objavo knjige poigravali z modalitetami, kot je Bud Powell's Glass Enclosure. Toda Russellove teorije so začrtale način, kako se glasbeniki odmaknejo od omejitev napredovanja akordov in kot podlago za svojo improvizacijo uporabijo glasbene lestvice. Čeprav je Russell trdil, da so mu njegove teorije včasih uhajale, bi knjiga močno vplivala na smer jazza.
• Miles Davis je izdal mejnik : Miles Davis je bil med prvimi umetniki, ki so v svoji glasbi uporabili modalni jazz. Nezadovoljen je bil s tonsko usmeritvijo hard bopa in sprejel Russellovo teorijo Nekako modro . Mejnik je zasidral izjemen sekstet, v katerem je sodeloval pianist Bill Evans - nekdanji Russellov študent in soskladatelj skladb 'Blue in Green' in 'Flamenco Sketches' - skupaj s saksofonistoma Johnom Coltraneom in Julianom 'Cannonball' Adderleyem, basistom Paul Chambers in bobnar Jimmy Cobb.
• John Coltrane sprejema slog : Nekako modro je bil izjemen umetniški uspeh in se je izkazal za pomembnega vpliva na številne vodilne jazzovske osebnosti, ki so sledile temu. Coltrane je s svojim kvartetom modni džez popeljal v nove in vznemirljive smeri, predvsem v svoji različici 'My Favorite Things' iz leta 1960 in 'Impressions', ki je postala glavna sestavina njegovega repertoarja v živo.
• Zapuščina : Sredi šestdesetih let je bil modalni pristop splošno sprejet kot standard sodobnega jazza. Hkrati se je njegov vpliv razširil na gibanje prostega jazza, ki je z improvizacijo poudarilo še večjo svobodo pred napredovanjem akordov in v popularne glasbene oblike, kot sta rock in funk, ki so začele favorizirati razširjene solistične sklope nad akordnimi R&B strukturami.

MasterClass

Predlagano za vas

Spletni tečaji, ki jih poučujejo največji svetovni umi. Razširite svoje znanje v teh kategorijah.

Uči jazz

Uči umetnost nastopanja

Uči petje

Uči državno glasbo

5 pomembnih modalnih jazz izvajalcev in albumov

Misli kot profesionalec

Naučite se improvizirati, sestaviti in razviti lasten zvok v 25 video lekcijah.

V modalnem jazz kanonu je več pomembnih jazz izvajalcev in albumov, med drugim:

1. Miles Davis, Nekako modro (1959) : Trubač Miles Davis je pomagal širiti evangelij modalnega jazza s skladbo 'Milestones' iz leta 1958 in svojim mejnikom. Nekako modro , ki je imel velik vpliv na druge umetnike in samo jazz pokrajino. Davis se je občasno vrnil k modalnemu jazzu v šestdesetih in sedemdesetih letih, raje je eksperimentiral brezplačni jazz in hibridom jazz-rock-funk.
2. Gil Evans, Skice Španije (1960) : Pianist Gil Evans je Milesu Davisu pomagal raziskovati modalne koncepte kot aranžer na več albumih pred in po Kind of Blue, vključno s šestdesetimi Skice Španije . Njegovi samostojni posnetki, kot leta 1964 Individualizem Gila Evansa , raziskali modaliteto v formatu velikih pasov.
3. John Coltrane, Najvišja ljubezen (1965) : V svoji razmeroma kratki karieri je saksofonist John Coltrane ustvaril nekaj največjih skladb in albumov v modalnem jazzu, predvsem suite s štirimi pesmimi Najvišja ljubezen . Coltrane je igral s skoraj nadčloveško intenzivnostjo in svojo glasbo prelil z duhovnostjo, ki bi vplivala na široko paleto glasbenikov, od jazzov, kot je Pharoah Sanders, do rock kitaristov, kot sta Jimi Hendrix in Carlos Santana .
4. McCoy Tyner, Pravi McCoy (1967) : Pianist McCoy Tyner je bil ključna figura v mnogih modalnih jazzovskih prizadevanjih Johna Coltrana in je ta slog uporabil pri svojih samostojnih snemanjih. Čeprav v modnem jazz kanonu morda ni tako splošno priznan kot njegovi vrstniki, Tynerjev album Pravi McCoy , posneta leta 1967 po odhodu iz Coltraneove kvartete, je bila napolnjena s trancem podobnim solažiranjem, ki je opredeljevalo modalni gib.
5. Herbie Hancock, Empyrean Isles (1964) : Član Drugega velikega kvinteta Milesa Davisa (s saksofonistom Waynom Shorterjem, basistom Ronom Carterjem in bobnarjem Tonyjem Williamsom) se je pianist Herbie Hancock na svojem solo prvencu leta 1962 preselil iz hard bop zvoka Takin 'Off le dve leti kasneje Empyrean Isles . Hancock in njegova skupina - Carter, Williams in trobentač Freddie Hubbard - so albumu na albumu dodali vznemirljiv odsev modnega jazza.

Želite izvedeti več o glasbi?

Postanite boljši glasbenik z Letno članstvo v MasterClassu . Dobite dostop do ekskluzivnih video lekcij, ki jih poučujejo glasbeni mojstri, med njimi Herbie Hancock, Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Tom Morello in drugi.