Klasična glasbena obdobja: zgodovina klasične glasbe

7 obdobij klasične glasbe

Muzikologi klasično glasbo delijo na zgodovinske dobe in slogovne podvrsti. Eden od načinov proučevanja zgodovine klasične glasbe je razdelitev na sedem obdobij:

1. Srednjeveško obdobje (1150 do 1400) : Glasba obstaja od začetka človeške civilizacije, vendar večina glasbenih zgodovinarjev klasično glasbo začne katalogizirati v srednjeveški dobi. Srednjeveška glasba je znana po monofonskem napevu, ki ga včasih imenujejo gregorijanski koral, ki ga uporabljajo gregorijanski menihi. Poleg petja so srednjeveški glasbeniki igrali instrumentalno glasbo na instrumente, kot so lutnja, flavta, diktafon in izbrani godalni instrumenti.
2. Renesančno obdobje (1400 do 1600) : Glasba iz obdobja renesanse je široko občinstvo predstavila večglasno glasbo, zlasti z zborovsko glasbo, ki so jo izvajali v liturgičnih okoljih. Poleg lutnje so renesančni glasbeniki med drugimi godalci igrali še violo, rebec, liro in kitaro. V tej dobi so se pojavili tudi medeninasti instrumenti, kot sta vreča in kornet. Morda so bili najbolj opazni renesančni skladatelji Giovanni Pierluigi da Palestrina, John Dowland in Thomas Tallis.
3. Baročno obdobje (1600 do 1750) : V času baroka je klasična glasba v svoji zapletenosti naraščala. Baročna doba je videla popoln objem tonske glasbe - glasbe, ki temelji na glavnih lestvicah in molih, ne pa na modusih - in ohranila je večglasje renesančne dobe. Številni inštrumenti, ki jih uporabljajo današnji orkestri, so bili pogosti v baročni glasbi, vključno z violino, violo, violončelom, kontrabasom (kontrabas), fagotom in oboo. Čembalo je bilo prevladujoče glasbilo na klaviaturi, čeprav se je klavir prvič pojavil v tej dobi. Med najbolj znanimi skladatelji zgodnjega baročnega obdobja sta Alessandro Scarlatti in Henry Purcell. Do poznega baroka so skladatelji, kot so Antonio Vivaldi, Dominico Scarlatti, George Frideric Handel in Georg Philipp Telemann, dosegli veliko popularnost. Najvplivnejši skladatelj iz obdobja baroka je Johann Sebastian Bach, ki je sestavil obsežne preludie, fuge, kantate in orgelsko glasbo.
4. Klasično obdobje (1750 do 1820) : V široki zvrsti klasične glasbe obstaja klasično obdobje. Ta glasbena doba je prvič zaznamovala simfonijo, instrumentalni koncert (ki izpostavlja virtuozne soliste) in oblika sonate so bili predstavljeni širokemu občinstvu. V času klasike je bila priljubljena tudi komorna glasba za trio in godalni kvartet. Podpis klasičnega skladatelja je Wolfgang Amadeus Mozart, čeprav še zdaleč ni bil edina zvezda klasične dobe. Joseph Haydn, Franz Schubert in J.S. Bachova sinova J. C. Bach in C. P. E. Bach je bil v tem obdobju tudi zvezdniški skladatelj. Skladatelji opere, kot sta Mozart in Christoph Willibald Gluck, so operno obliko razvili v slog, ki je še danes prepoznaven. Ludwig van Beethoven je svojo kariero začel v klasični dobi, vendar so njegove lastne novosti pomagale v naslednjo glasbeno dobo.
5. Romantično obdobje (1820 do 1900) : Kot ponazoritev poznega obdobja Beethovna, je romantična doba vnašala čustva in dramatičnost v platonsko lepoto glasbe klasičnega obdobja. Zgodnja romantična dela, kot je Beethovnova simfonija št. 9, postavljajo predlogo za skoraj vso glasbo devetnajstega stoletja, ki je sledila. Številni skladatelji, ki prevladujejo v današnjih simfoničnih repertoarjih, nastalih v času romantike, med drugim Frederic Chopin, Franz Liszt, Felix Mendelssohn, Hector Berlioz, Robert Schumann, Johannes Brahms, Anton Bruckner, Gustav Mahler, Peter Ilyich Tchaikovsky, Richard Strauss, Jean Sibelius in Sergeja Rahmanjinova. Operni skladatelji, kot so Richard Wagner, Giuseppe Verdi in Giacomo Puccini, so s čustveno močjo romantike ustvarili čudovite melodične črte, zapete v italijanščini in nemščini. V romantični dobi je bil v družini pihalcev ustvarjen tudi nov inštrument, saksofon, ki bo v prihodnjem stoletju dobil poseben pomen.
6. Moderno obdobje (1900 do 1930) : Moderna doba umetnosti in glasbe je nastala v začetku dvajsetega stoletja. Skladatelji klasike v začetku dvajsetega stoletja so uživali v kršenju harmoničnih in strukturnih pravil, ki so urejala prejšnje oblike klasične glasbe. Igor Stravinsky je izzivalno raztegnil instrumente do njihovih naravnih meja, sprejel mešani meter in izpodbijal tradicionalne predstave o tonalnosti v delih, kot je Obred pomladi . Francoski skladatelji, kot sta Claude Debussy in Maurice Ravel, so vodili podvrst glasbe dvajsetega stoletja, imenovano impresionizem. Drugi, kot so Dimitri Shostakovich, Paul Hindemith in Béla Bartók, so se držali klasičnih oblik, kot sta klavirski koncert in sonata, vendar so izpodbijali harmonične tradicije. Morda najbolj radikalen je bil nemški skladatelj Arnold Schoenberg, ki se je skupaj z učenci, kot sta Alban Berg in Anton Webern, povsem odpravil tonalnost in sprejel serijsko (ali 12-tonsko) glasbo.
7. Postmoderno obdobje (1930 do danes) : Umetniška glasba dvajsetega stoletja se je začela premikati z začetkom v tridesetih letih in nadaljevati v dobo po drugi svetovni vojni, uvajajoč slog glasbe, ki se včasih imenuje postmoderna ali sodobna. Med zgodnje dobavitelje postmoderne glasbe spada Olivier Messiaen, ki je klasične oblike kombiniral z novimi inštrumenti, kot so ondes martenot. Postmoderni in sodobni skladatelji, kot so Pierre Boulez, Witold Lutoslawski, Krzysztof Penderecki, Henryk Górecki, György Ligeti, Philip Glass, Steve Reich, John Adams in Christopher Rouse, so mešali meje med tonsko in atonalno glasbo in zabrisali črte med klasična glasba in druge oblike, kot sta rock in jazz .