Priročnik za Kodályjevo metodo: 5 načel metode Kodály

Madžarski skladatelj in pedagog Zoltán Kodály je menil, da lahko glasbeno izobraževanje učence vključi na duhovno, kulturno in čustveno raven. Glede na te vrednote so Kodály in njegovi privrženci razvili metodo Kodály, ki jo glasbeni pedagogi še danes uporabljajo v učilnicah.

Skoči na odsek

• Kaj je Kodályjeva metoda?
• Kratka zgodovina metode Kodály
• 5 Načela Kodályjeve metode
• Kako deluje Kodályjeva metoda?
• Kodályjeva metoda proti Orffovi metodi
• Želite izvedeti več o glasbi?
• Izvedite več o MasterClassu Itzhaka Perlmana

V svojem prvem spletnem tečaju virtuozni igralec violine Itzhak Perlman razčleni svoje tehnike za izboljšano vadbo in zmogljive predstave.

Kaj je Kodályjeva metoda?

Kodályjeva metoda je pristop k glasbeni vzgoji, ki temelji na ideji, da mora biti glasba socialna in kulturna izkušnja. Kodályjev pristop k poučevanju glasbe trdi, da se glasbenih konceptov, ustvarjalnosti in sodelovanja najbolje poučujejo pri skupinskih glasbenih urah, zlasti za majhne otroke. V skladu z metodo bi morali učitelji glasbe poudarjati glasbeno gradivo, ki je povezano s kulturo in dediščino njihovih učencev.

Kratka zgodovina metode Kodály

Zoltán Kodály (1882-1967) je v prvi polovici dvajsetega stoletja na Madžarskem razvil metodo Kodály.

• Kodályjeva izobrazba : Ko je Kodály kot študent postal polnoleten, so se glasbeništva pogosto poučevali po navodilih ena na ena, pri čemer so poudarjali dela skladateljev, kot so Bach, Mozart, Haydn in Beethoven - vsi Nemci. Kljub temu da je Kodály v zgodnjih devetdesetih letih 20. stoletja študiral umetniško glasbo v Budimpešti, ga je navdušilo tradicionalno madžarsko ljudsko pesmi - celo sodelovanje z Bélo Bartókom, najvidnejšim madžarskim skladateljem dvajsetega stoletja.
• Razvoj metode : Kodály je začel spoznavati vrednost poučevanja glasbenih veščin skozi ljudsko glasbo, ki so ji bili učenci izpostavljeni že v zgodnjih letih. Menil je, da bi lahko poučeval glasbeno pismenost in urjenje ušes s pomočjo petja, solfège in besedil iz maternega jezika svojih učencev. Ko je Kodály razvijal svoje metode poučevanja, se je odločil za socialni, kinestetični pristop k glasbi, ki bi lahko deloval tako v osnovni šoli kot v zimskem vrtu.
• Izvajanje : Leta 1945 so Kodályjeve ideje postale del uradnega učnega načrta madžarskih šol, glasbene osnovne šole, ki so učile kodályjevo metodo, pa so se v naslednjem desetletju hitro širile. V letih od takrat je Kodályjev pristop k poučevanju glasbe pridobil mednarodno prepoznavnost in pridobil privržence po vsem svetu.

5 Načela Kodályjeve metode

Pravilna navodila metode Kodály vključujejo spoštovanje vrste ključnih načel.

1. Učenje s petjem : Po Kodályju je človeški glas temeljni instrument in bi moral biti osrednji za glasbeno vadbo. Študenti bi morali glasbeno pismenost pridobiti s prepevano solfège (znano tudi kot solfa) z uporabo premičnega sistema.
2. Ročni znaki : Solfège in petje na vid lahko dopolnimo z ročnimi znaki, kot jih je razvil angleški pedagog John Curwen, ki je vplival na Kodályja.
3. Ritmično znanje : Ob bralnih ritmičnih vzorcih (vključno s celimi notami, polovičnimi notami, četrtletnimi notami, osmimi notami, šestnajstimi notami in različnimi tupleti) je treba poučevati skupaj s tonalnim solfègeom.
4. Sodelovanje : Kodály je menil, da sta ustvarjalnost in sodelovanje bistvenega pomena za glasbeno izobrazbo in ju je mogoče razkriti pri skupinskih glasbenih urah. Študenti glasbe bi morali med seboj sodelovati pri vajah, od ploskanja do zborovskega petja do instrumentalne spremljave.
5. Kulturne povezave : Glasbeni inštruktorji bi morali poudariti ljudsko glasbo (tudi pop pesmi) v maternem jeziku učenca, da bi ustvarili visceralno povezavo z glasbo.

MasterClass

Predlagano za vas

Spletni tečaji, ki jih poučujejo največji svetovni umi. Razširite svoje znanje v teh kategorijah.

Uči violino

Uči umetnost nastopanja

Uči petje

Uči državno glasbo

Kako deluje Kodályjeva metoda?

Učitelji glasbe običajno uporabljajo kodályjevo metodo v učilnicah, kjer se skupine učencev naučijo osnovnih glasbenih elementov, kot so dur, lestvica in ritmični vzorci. Cilj glasbenega izobraževanja Kodály je študentom omogočiti, da se z glasbo povežejo iz prve roke in da nikoli ni videti kot suha akademska vaja. Tudi dokaj napredne teme, kot so sinkopacija, kontrapunkt , improvizacijo pa je mogoče poučevati s pomočjo koncepta Kodály. Izobraževalna društva Kodály ponujajo literaturo in vaje, ki učiteljem glasbe pomagajo pri oblikovanju učnega načrta Kodály za lastne učence glasbe.

Kodályjeva metoda proti Orffovi metodi

Misli kot profesionalec

V svojem prvem spletnem tečaju virtuozni igralec violine Itzhak Perlman razčleni svoje tehnike za izboljšano vadbo in zmogljive predstave.

Koncept Kodály je podoben drugemu slogu glasbene izobrazbe, ki ga je razvil Nemec Carl Orff v zgodnjih in srednjih dvajsetih stoletjih. Kodály in Orff sta oba poskušala poučevati glasbo na družbeni, raziskovalni način. Kljub temu Orffova metoda poudarja improvizacijo, medtem ko Kodályjev trening še vedno poudarja obstoječe skladbe iz glasbenega kanona - čeprav predstavljene drugače kot v tradicionalnem glasbenem izobraževanju. Kodály je pri svojem poučevanju sprejel tudi izrazito madžarsko usmerjen pristop, Orff pa je poudaril germansko kulturo in dediščino.

Želite izvedeti več o glasbi?

Postanite boljši glasbenik z Letno članstvo v MasterClassu . Dobite dostop do ekskluzivnih video lekcij, ki jih poučujejo glasbeni mojstri, med njimi Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Herbie Hancock, Tom Morello in drugi.