Kako ohraniti kontinuiteto v filmu

Snemanje filmov in televizijskih oddaj je lahko kaotično. Sama količina podrobnosti - od nastavitev fotoaparata do rekvizitov - pri snemanju vsake posamezne scene je težko sledljiva, kar lahko povzroči težave pri pomembnem vidiku pripovedovanja zgodb, imenovanem kontinuiteta. Napake kontinuitete so ena najpogostejših filmskih napak in se lahko pojavijo v vseh, od majhnih proračunskih neodvisnih televizijskih oddaj do visokoprodukcijskih hollywoodskih filmov.

Učite se od najboljših

Skoči na odsek

• Kaj je kontinuiteta v filmu?
• Kako prepoznati napake kontinuitete v filmu
• Zakaj je vzdrževanje kontinuitete pomembno?
• 4 nasveti za vzdrževanje kontinuitete med proizvodnjo
• Bi radi izvedeli več o snemanju filmov?

James vas uči, kako ustvarjati like, pisati dialog in bralce brskati po strani.

Kaj je kontinuiteta v filmu?

Neprekinjenost je načelo zagotavljanja skladnosti vseh podrobnosti filma ali TV-oddaje od posnetka do posnetka in od prizora do prizora. Če prizor spoštuje standarde kontinuitete, se zdi, da vsak posnetek neprekinjeno izvira iz prejšnjega posnetka, kar v zgodbi krepi občutek realizma. V resnici pa je bil vsak posnetek lahko posnet ob drugem času in v povsem drugačnem vrstnem redu. Na primer, če igralec na začetku prizora dvigne kozarec z desno roko, kontinuiteta narekuje, da mora ta kozarec držati z desno roko skozi celotno sceno.

Težave s kontinuiteto se najpogosteje pojavljajo v prizorih tako z vzpostavljanjem posnetkov (pogosto imenovanimi glavni posnetki ali dolgi posnetki) kot pri srednjih posnetkih ali od blizu. Ugotavljanje posnetkov je širok pogled na prizorišče in lahko vključuje veliko rekvizitov in pohištva, medtem ko srednji posnetki in od blizu se osredotočajo samo na igralca brez veliko ozadja. Med snemanjem posadke pogosto prestavijo vse rekvizite in pohištvo na prizorišče in izven njega za različne vrste posnetkov. Ta korak naprej in nazaj je preprost način, da se prikradejo napake vizualne kontinuitete.

Kako prepoznati napake kontinuitete v filmu

Obstaja več kategorij kontinuitete celovečernih filmov in TV, na katere se morajo filmski ustvarjalci zavedati med filmsko produkcijo in postprodukcijo:

• Kontinuiteta rekvizitov in kostumov . Nedoslednosti rekvizitov in kostumov so najpogostejše napake kontinuitete v filmu in TV. Primeri napak med posnetki vključujejo različne barvne vrčke, ki se uporabljajo v celotni sceni, ali različno število gumbov, zapetih na igralčevem plašču.
• Delujoča kontinuiteta . Filmski ustvarjalci pogosto posnamejo več posnetkov istega posnetka, da imajo uredniki v postprodukciji čim več možnosti - in s toliko posnetki lahko igralci vsakič storijo nekoliko drugače in vnesejo majhne napake v kontinuiteti. Primeri napak v kontinuiteti igranja vključujejo igralce, ki pri dvigovanju rekvizita uporabljajo drugačno roko ali gledajo v nekoliko drugačni smeri v vsakem posnetku, ko oddajajo črte liku zunaj kamere, kar ustvarja nihajoče stališče.
• Časovna kontinuiteta . Kadar urniki snemanja zahtevajo, da se posnetki v isti sceni posnamejo narazen v urah, dneh ali celo mesecih, lahko med posnetki obstajajo razlike v prostorski kontinuiteti, ki jih je težko načrtovati. Primeri napak v časovni kontinuiteti vključujejo pomembne spremembe vremena ali sezone ali različne dolžine senc med posnetki.
• Neprekinjeno načrtovanje . Morda so najpomembnejše napake skladnosti napake v neprekinjenosti ploskve. Te napake se pogosto imenujejo luknje v zapletu, temveč gre za konceptualne nedoslednosti, ki se lahko pojavijo, če scenarij ni bil napisan natančno, ko je bil scenarij bistveno popravljen ali ko igralci med prizori improvizirajo. Če na primer lik reče, da sta edina otroka, nato pa kasneje pove zgodbo o bratu ali sestri, bi to predstavljalo problem neprekinjenosti zapleta.
• Neprekinjenost kamere in zvoka . V celotni filmski ali televizijski epizodi morajo biti nastavitve slike in ravni zvoka skladne, kar pomeni, da morajo filmski ustvarjalci še posebej paziti, da uporabljajo enako opremo in pravilne nastavitve za vsak posnetek v sceni. V nasprotnem primeru lahko pride do motečih različic stvari, kot so ravni svetlobe, ostrina slike ali glasnost.

Zakaj je vzdrževanje kontinuitete pomembno?

Neprekinjenost je ključnega pomena za dobro pripovedovanje zgodb, saj pomaga, da gledalci ostanejo potopljeni v film ali TV-oddajo. Filmski ustvarjalci želijo, da bi bila občinstva med njihovo zgodbo pozorna na dogajanje in dialog, kot da se dogaja v resničnem svetu, in kadar so vse podrobnosti nabora skladne v celotnem prizoru, lahko občinstvo posveti vso pozornost.

kako marmor naredi meso bolj mehko

Če pa so majhne podrobnosti neskladne ali če v zgodbi obstajajo luknje v zapletu, bodo gledalci zmedeni in se ne bodo mogli osredotočiti na pripovedovanje zgodb; porabili bodo več časa za razmišljanje o nihanju gladine vode v kozarcu lika in manj časa za poslušanje dialoga ali skrb za zgodbo. Zato je ohranjanje kontinuitete ključnega pomena - ohranja angažiranost občinstva.

4 nasveti za vzdrževanje kontinuitete med proizvodnjo

S toliko dnevi snemanja in toliko podrobnostmi na vsakem posnetku lahko postane izjemno težko ohraniti kontinuiteto na snemanju. Tu je nekaj nasvetov:

1. Slikati . Najboljši način, da se prepričate tudi o najmanjših podrobnostih neprekinjenega fotografiranja, je fotografiranje. Fotografije vam pomagajo slediti podrobnostim, za katere si sicer ne bi mislili, da jih zabeležite, in znatno olajšajo nastavitev rekvizitov na enak način med posnetki. Teh posnetkov ni treba posneti na fotoaparat DSLR - filmski ustvarjalci so uporabili preproste digitalne fotoaparate ali celo polaroide, da bi spremljali kontinuiteto.
2. Vzdržujte podrobna poročila o kontinuiteti . Poročila o neprekinjenosti so podrobni zapisi vsakodnevnega snemanja, vključno z nastavitvami kamere, smerjo zaslona, ​​vremenom, rekviziti in morebitnimi odstopanji od scenarija. Poročila o neprekinjenosti so odličen način, da zagotovite, da je vse - tudi kakovost zvoka - skladno od posnetka do posnetka.
3. Naj bodo dnevi snemanja blizu . Več časa kot traja med snemanji, več prostora je, da filmski ustvarjalci pozabijo podrobnosti vsake scene - ali še huje, večja je verjetnost, da se bodo lokacije snemanja bistveno spremenile, na primer prehod iz poletja v jesen. Kjer je mogoče, lahko kratek čas med posnetki pomaga, da si člani posadke zapomnijo podrobnosti vsakega prizora in zmanjša možnost vremenskih sprememb ali drugih lokacijskih sprememb.
4. Najem nadzornika skripta . Neprekinjenost je velika odgovornost na snemanju in s toliko dela, ki ga je treba opraviti, lahko ohranjanje kontinuitete za člane posadke hitro preplavi z drugimi delovnimi mesti. Zato večina filmskih in televizijskih ekip vključuje nadzornika scenarija, katerega izključna odgovornost je zagotoviti kontinuiteto med posnetki in prizori.

MasterClass

Predlagano za vas

Spletni tečaji, ki jih poučujejo največji možje na svetu. Razširite svoje znanje v teh kategorijah.

Uči pisanje

Uči umetnost nastopanja

Uči fotografijo

Uči petje

kakšen okus ima mandljevo mleko

Bi radi izvedeli več o snemanju filmov?

Postanite boljši filmski ustvarjalec z letnim članstvom v MasterClassu. Dobite dostop do ekskluzivnih video lekcij, ki jih poučujejo filmski mojstri, med njimi David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster, Martin Scorsese in drugi.