Glavni Umetnost In Zabava Rembrandt: Vodnik po življenju in umetniških delih Rembrandta

Rembrandt: Vodnik po življenju in umetniških delih Rembrandta

Nizozemska zlata doba - obdobje od leta 1581 do 1672, v katerem so nizozemska umetnost, znanost in trgovina veljali za najboljše na svetu - je povzročila nizozemske slikarje, kot so Johannes Vermeer, Jan Lievens in predvsem Rembrandt.

Skoči na odsek


Jeff Koons poučuje umetnost in ustvarjalnost Jeff Koons poučuje umetnost in ustvarjalnost

Jeff Koons vas uči, kako vam lahko barva, lestvica, oblika in drugo pomagajo usmeriti svojo ustvarjalnost in ustvariti umetnost, ki je v vas.



Nauči se več

Kdo je bil Rembrandt?

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, splošno znan kot Rembrandt, je bil nizozemski umetnik iz sedemnajstega stoletja, znan po svojem portretnem delu. Rembrandtova kariera je zajemala različne teme in sloge, najbolj pa je znan po svojih poštenih in empatičnih portretih (zlasti avtoportretih) in upodobitvah biblijskih prizorov. Medtem ko so njegova dela na olju na platnu najvidnejša v njegovem katalogu, je bil nizozemski umetnik tudi mojster jedkarja - v katerem se umetnik vtisne v kovinsko površino - in grafik. Med najbolj znana Rembrandtova dela spadajo Nočna straža , Vrnitev izgubljenega sina in veliko avtoportretov.

Kratek pregled Rembrandtovega življenja

Tu je kratka biografska skica Rembrandta:

nasveti za fahanje
  • Zgodnje življenje : Rembrandt se je rodil v bogati družini v Leidnu na Nizozemskem (danes del Nizozemske) leta 1606. Oba starša sta pripadala različnim cerkvam - njegov oče nizozemski reformirani cerkvi in ​​njegova mati Rimskokatoliški cerkvi - kar je morda obvestilo o njegovem zanimanju za versko aluzijo, ki bi bila pomembna v njegovih prihodnjih delih. Obiskoval je latinsko šolo in univerzo v Leidnu, vajen pa je bil pri več nizozemskih slikarjih, med njimi Jacobu van Swanenburghu, Pieterju Lastmanu in Jacobu Pynasu. Medtem ko Rembrandt ni nikoli potoval v tujino, je preučeval številna mednarodna dela, med drugim tudi dela italijanskih slikarjev Tiziana in Caravaggia ter flamskega slikarja Peter Paul Rubens .
  • Zgodnji uspeh : Leta 1624 je Rembrandt odprl svoj prvi studio. V nekaj letih je postal znan po svojih elegantnih potezah s čopičem in podrobnih zgodovinskih slikah ter začel slikariti komisije za dvor (tudi za suverenega princa). Nato je svoj atelje preselil v Amsterdam, kjer je delal kot portretist. V tem času je postal izjemno znan, saj je s svojim slikanjem zaslužil pomemben dohodek. Prevzel je tudi več učencev, med njimi Ferdinanda Bola, Goverta Flincka in Gerrit Dou.
  • Poroka : Leta 1634 se je Rembrandt poročil z Saskijo van Uylenburgh, bratrancem trgovca z umetninami Hendrickom van Uylenburghom. Njun zgodnji zakon je bil zaznamovan s smrtjo več njunih otrok - dojenčka in dveh hčerkic - preden sta dobila četrtega otroka, dečka po imenu Tit, ki bo preživel do polne starosti.
  • Kasnejši odnosi : Po Titusovem rojstvu je Rembrandtova žena Saskia zbolela za tuberkulozo in umrla leta 1642 ob 29. Slikar je kmalu začel imeti zvezo s skrbnikom svojega sina Geertjejem Dircxom, ki ga je sčasoma tožil zaradi neizpolnitve obljube o poroki. Pogoji zaupanja, ki ga je njegova žena ustanovila za njihovega sina, preden je umrla, so slikarju preprečili, da bi se po njeni smrti ponovno poročil, ali pa bi izgubil dostop do sredstev. Sodišče se je na koncu odločilo, da dodeli Dircxu, modelu za Danaë , z preživnino. Leta kasneje je Rembrandt začel zvezo s svojo nekdanjo služkinjo Hendrickje Stoffels, vendar se nikoli več ne bi zakonito poročil.
  • Finančne težave : Rembrandtove prevelike potrošniške navade in slabe naložbe so ga prisilile, da je prodal svojo hišo in večino svoje umetniške zbirke. Kot odgovor na vse večje slikarske finančne težave je slikarski ceh v Amsterdamu sprejel novo pravilo, ki umetnikom z velikimi finančnimi težavami prepoveduje slikarsko delo. Titus in Stoffels sta ustanovila lažno korporacijo z Rembrandtom kot edinim zaposlenim, ki se je izognil temu pravilu.
  • Kasneje delo : Ko se je Rembrandt postaral, je nadaljeval s plodnim tempom in ustvaril še veliko slik in jedkanic, naročil in osebnih del. Za njegove poznejše slike so značilne bolj izrazite ali grobe ščetke in tišji, čustveno intenzivnejši prizori. Delal je vse do svoje smrti in končal eno svojih najbolj znanih slik, Vrnitev izgubljenega sina , tik pred njegovo smrtjo. Pokopan je bil v cerkvi Westerkerk.
  • Zapuščina : Medtem ko sta bila Rembrandtova finančna situacija in romantična drama javno znana, je bil še vedno veljaven za umetnika, njegov zapuščina pa je še naprej rasla. Njegova dela si lahko ogledate v muzejih po vsem svetu, vključno z Narodno galerijo, muzejem Rijksmuseum in Haagom.
Jeff Koons poučuje umetnost in ustvarjalnost James Patterson poučuje pisanje Usher poučuje umetnost performansa Annie Leibovitz uči fotografijo

Katere so značilnosti Rembrandtovega umetniškega dela?

Rembrandt je bil neverjetno ploden umetnik, ki je eksperimentiral skozi svojo dolgo kariero. Vendar obstaja nekaj načel, ki so v njegovem delu ostala razmeroma nespremenjena:



  • Svetloba in sence : Ena vseprisotna značilnost celotnega Rembrandtovega opusa je njegovo dramatično eksperimentiranje s svetlobo na njegovih slikah. Ne glede na to, ali je portret, pripovedni del ali pokrajina, nekateri deli Rembrandtovih slik svetijo z notranjo svetlobo, druga področja pa zakriva močna senca. Skoraj vsi njegovi portreti so pod kotom, tako da je nos subjekta razmejitvena črta med skrajno svetlobo in skrajno temo slike, kar pomeni, da je polovica obraza subjekta osvetljena, druga polovica pa je v senci. Rembrandt je velik del svetlobnega navdiha črpal iz svetlobelo , baročno tehniko dramske razsvetljave, ki jo je populariziral slikar Caravaggio.
  • Premikanje : V nasprotju s klasično obliko umetnosti (v kateri so figure ponavadi prikazane počivajoče, ležeče ali brez čustev) je Rembrandtovo delo zelo podobno baročnemu slogu, za katerega je značilno gibanje. V njegovem zgodnjem delu je to gibanje prišlo v obliki fizičnega delovanja - na primer ladje, ki so jo valovi vrgli vanjo Nevihta na Galilejskem jezeru . V njegovem kasnejšem delu je postalo fizično delovanje veliko bolj umirjeno in Rembrandt se je namesto tega odločil za gibanje v subtilnih čustvih subjekta.
  • Namig : Rembrandt je veliko slikal ali navdihoval iz drugih virov. Mnoga njegova dela pripovedujejo biblijske zgodbe ali grško mitologijo - na primer v njegovih delih Oslepitev Samsona in Andromede priklenjena na skale .
  • Portretiranje : Rembrandt je večino svojega življenja delal kot portretist, kar je povzročilo številne portrete po svetu. Njegove najbolj znane slike so avtoportreti, ki gledalcem omogočajo vpogled v njegovo notranjo psiho. Rembrandt se je poleg avtoportretov naslikal tudi v številne svoje pripovedne slike. Na primer, v Kamenjanje svetega Štefana , lahko previden gledalec med množico opazi Rembrandtov obraz, tik pod levim komolcem človeka v sredini, ki drži kamen.

MasterClass

Predlagano za vas

Spletni tečaji, ki jih poučujejo največji svetovni umi. Razširite svoje znanje v teh kategorijah.

Jeff Koons

Uči umetnost in ustvarjalnost

Izvedite več James Patterson

Uči pisanje



Več o tem Usher

Uči umetnost nastopanja

Izvedite več Annie Leibovitz

Uči fotografijo

Nauči se več
rembrandt-življenje-in-umetnost

8 Znana umetniška dela Rembrandta

Misli kot profesionalec

Jeff Koons vas uči, kako vam lahko barva, lestvica, oblika in drugo pomagajo usmeriti svojo ustvarjalnost in ustvariti umetnost, ki je v vas.

Ogled predavanja

Nekatera najbolj znana Rembrandtova dela vključujejo:

najti sončno luno in vzhajajoče znamenje
  1. Kamenjanje svetega Štefana (1625) : Ta slika prikazuje mučeništvo svetega Štefana iz Nove zaveze, prej znane Rembrandtove slike, končane, ko je bil star 19 let. To je tudi prvi avtoportret Rembrandta, odkar se je na sliko naslikal kot eden izmed opazovalcev množice.
  2. Lekcija o anatomiji dr. Nicolaesa Tulpa (1632) : Na tej sliki, ki jo je naročil amsterdamski Ceh kirurgov, je kirurg, ki skupini zdravnikov prikazuje mišice roke človeškega trupla. To delo se dramatično razlikuje od drugih naročenih del, ker je uprizoritev slikarstvo, izraz umetniškega sveta, ki opisuje uprizoritev vseh elementov slike, od razsvetljave do kompozicije do postavitve predmeta.
  3. Nevihta na Galilejskem jezeru (1633) : Ta slika je edina znana morska pokrajina, ki jo je Rembrandt naslikal in pripoveduje o umirjanju voda Jezusa Kristusa v Novi zavezi. Morda je najbolj znan po tem, da je bil leta 1990 v središču umetniške kraje, ukradene iz muzeja Isabella Stewart Gardner v Bostonu.
  4. Danaë (1636) : Ta slika prikazuje grško mitološko figuro Danaë, ki je Zevsa najverjetneje sprejela v svojo spalnico. Geertje Dircx, takratni Rembrandtov ljubimec, je bil vzor za to sliko, ki zaradi podrobnosti, svetlobe in teme in velikosti (original je bila osem krat deset metrov) velja za enega njegovih najboljših pripovednih del.
  5. Nočna straža (1642) : Verjetno je bila najbolj znana Rembrandtova slika naročen kos, ki prikazuje četo mušketirjev, ki se odpravljajo na misijo. Uradno ime slike je Oborožena četa okrožja II pod poveljstvom kapitana Fransa Bannincka Cocqa . Znano je kot Nočna straža ker je bila zaradi hude starosti slike in zatemnitve videti, da se je prizor dogajal ponoči. Ko pa je bil prvič poslikan, je prišlo do tega, da je četa stopila s senčnega dvorišča na močno sončno svetlobo. Rembrandt je to sliko dokončal leta 1642, leta, ko je njegova žena umrla od tuberkuloze.
  6. Sindiki draperskega ceha (1662) : Klic tudi Uradniki za vzorčenje , ta slika je bila eden zadnjih Rembrandtovih naročenih skupinskih portretov, na katerem je bila skupina moških, katerih naloga je bila oceniti kakovost blaga za prodajo v njihovem cehu.
  7. Avtoportret z dvema krogoma (ok. 1665) : Od vseh Rembrandtovih avtoportretov pozno Avtoportret z dvema krogoma je najbolj znana. Slika prikazuje Rembrandta pri delu v njegovem ateljeju in ima radovedno ozadje z dvema velikima krogoma. Umetnostni kritiki razpravljajo o pomenu teh krogov, vendar nihče ni dokončno odgovoril.
  8. Vrnitev izgubljenega sina (1669) : Ena zadnjih Rembrandtovih slik, Vrnitev izgubljenega sina pogosto velja za enega njegovih najbolj ganljivih. Čeprav upodablja miren trenutek, v katerem se neskladen sin vrne domov (povedano v Novi zavezi), Rembrandt vključuje močan čustveni furnir, ki dotakne, kako se subjekti počutijo v tem trenutku.

Ste pripravljeni izkoristiti vaše umetniške sposobnosti?

Zgrabi Letno članstvo v MasterClassu in poglobite globino svoje ustvarjalnosti s pomočjo Jeffa Koonsa, plodnega (in ugodnega) sodobnega umetnika, znanega po svojih kiparskih balonskih skulpturah. Jeffove ekskluzivne video lekcije vas bodo naučile natančno določiti svojo osebno ikonografijo, uporabiti barvo in lestvico, raziskovati lepoto vsakdanjih predmetov in še veliko več.