Glavni Umetnost In Zabava Kako s Chiaroscuro dodati film dimenziji

Kako s Chiaroscuro dodati film dimenziji

Chiaroscuro je filmski slog osvetlitve, ki poudarja senco in svetlobo. Chiaroscuro se je prvič pojavil v času renesanse kot slikarska tehnika, ki se uporablja za ustvarjanje napetosti med svetlimi in temnimi elementi na portretih in drugimi tihožitji. Chiaroscuro so v obdobju baroka še naprej uporabljali umetniki, kot sta Johannes Vermeer in Peter Paul Rubens. Chiaroscuro se danes v filmu pogosto uporablja za ustvarjanje senčnega razpoloženja in za ustvarjanje napetosti.

Naša najbolj priljubljena

Učite se od najboljših

Z več kot 100 predavanji lahko pridobite nova znanja in sprostite svoj potencial. Gordon RamsayKuhanje I Annie LeibovitzFotografija Aaron SorkinScenarij Anna WintourUstvarjalnost in vodstvo deadmau5Elektronska glasbena produkcija Bobbi BrownPobotati se Hans ZimmerTočkovanje filmov Neil GaimanUmetnost pripovedovanja zgodb Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTeksaški slog Bbq Misty CopelandTehnični balet Thomas KellerKuharske tehnike I: zelenjava, testenine in jajcaZačeti

Skoči na odsek


James Patterson poučuje pisanje James Patterson poučuje pisanje

James vas uči, kako ustvarjati like, pisati dialog in bralce brskati po strani.



Nauči se več

Kaj je Chiaroscuro?

Italijanska beseda chiaroscuro v prevodu pomeni jasen ( jasno ) in nejasna ( temno ), ki se nanaša na uporabo svetlih in temnih elementov v umetniških delih, kot so slike, portretna fotografija in snemanje filmov. Chiaroscuro se nanaša na način uporabe svetlobe in sence za ustvarjanje realističnih tridimenzionalnih slik na ravnih dvodimenzionalnih površinah. Chiaroscuro uporablja kontrast med svetlobo in temo, da poudari slike za dramatičen učinek.

Leonardo Da Vinci je na svojih slikah v svojih slikah prišel do osrednjega toka, ki je vplival na druge renesančne umetnike, kot so Caravaggio in baročne umetnike, kot sta Johannes Vermeer in Peter Paul Rubens.

Kaj Chiaroscuro pomeni v filmu?

Pri snemanju filmov je chiaroscuro visoko kontrastna svetlobna tehnika. Chiaroscuro uporablja a nizka nastavitev osvetlitve , kjer se ključna luč uporablja kot edini vir svetlobe za doseganje temnih ozadij z močno osvetljenimi predmeti.



Kiaroskuro tehnika ustvarja nasprotno ravnovesje svetlobe in teme, da likom, predmetom in nastavitvam na zaslonu da občutek glasnosti ali skrivnosti, odvisno od žanra. Filmska tehnika je postajala vse bolj priljubljena v začetku dvajsetega stoletja, kjer so bili svetlobno-svetlobni učinki močno uporabljeni v filmskih noirjih in filmih nemškega ekspresionizma.

kako opisati ritem v glasbi
James Patterson uči pisanje Usher uči umetnost performansa Annie Leibovitz uči fotografijo Christina Aguilera uči petje

Kako Chiaroscuro vpliva na videz filma?

Tehnologija svetlobnega krona omogoča, da filmi izgledajo bolj dramatično in dodajo večjo dimenzijo tistemu, kar vidite na zaslonu. Chiaroscuro uravnava visoko kontrastno svetlobo in senco, da daje videz globine in ustvarja izboljšan ali bolj dramatičen učinek.

Chiaroscuro ustvarja tridimenzionalnost na dvodimenzionalni ravnini, zatemni ozadje in v ospredju poudari motiv ter tako pritegne pozornost in pozornost gledalca. Ta slog je pogosto viden v trilerjih in grozljivkah, saj manipulacija s temo pomaga ustvariti napetost.



4 Primeri Chiaroscuro v filmu

V celotni filmski zgodovini je veliko klasičnih primerov svetlobe s svetlobnikom:

  1. Državljan Kane (1941) . Klasični črno-beli film Orsona Wellesa prikazuje kontroverznega politika ob njegovem vzponu na oblast. Uporaba dramatičnega osvetlitve je bolj primerljiva s tenebrizmom, s tem pa še bolj poudarja kontrast med območji svetlobe in sence. Chiaroscuro se uporablja za odsevanje močnega kontrasta med Kaneovo osebno in politično osebnostjo, ki poudarja njegovo kompleksnost in skrivnostne lastnosti.
  2. Boter (1972) . Znameniti film Francisa Forda Coppole Boter uporablja svetlobe za dramo in napetost, včasih osvetli le polovico obraza osebe. To je uporabljeno kot metaforična predstavitev notranjega konflikta filmskega protagonista, lastnega boja med svetlobo in temo - dobrim in slabim.
  3. Opeka (2005) . Režijski prvenec Riana Johnsona je film noir, postavljen v sodobni srednji šoli, ki sledi amaterskemu najstniškemu detektivu, ko preiskuje smrt sošolca, s katerim je nekoč hodil. Johnson v sobi za najstnike, kjer dela na razrešitvi kaznivega dejanja, uporablja nizko stopnjo svetlobe. Namizna svetilka je edini vir svetlobe v sobi, ki oddaja silhuete in sence, ki prispevajo k skrivnostnemu vzdušju filma.
  4. Mesto greha (2005) . Ta antologija o zločinu neo-noir je sodoben film, posnet v kontrastnem noirskem slogu, ki izboljšuje konture in poudarja značilnosti. Tema se uporablja za čustveno intenzivnost, povečuje napetost in neznano skozi celoten film.

MasterClass

Predlagano za vas

Spletni tečaji, ki jih poučujejo največji možje na svetu. Razširite svoje znanje v teh kategorijah.

James Patterson

Uči pisanje

Več o tem Usher

Uči umetnost nastopanja

Izvedite več Annie Leibovitz

Uči fotografijo

Izvedite več Christina Aguilera

Uči petje

Nauči se več

Bi radi izvedeli več o snemanju filmov?

Postanite boljši filmski ustvarjalec z letnim članstvom v MasterClassu. Dobite dostop do ekskluzivnih video lekcij, ki jih poučujejo filmski mojstri, med njimi David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster in drugi.